Le film raconte l\u2019histoire de deux amis d\u2019enfance issus d\u2019un petit village du nord de l\u2019Inde qui r\u00eavent d\u2019obtenir un poste dans la police, symbole de la dignit\u00e9 qui leur a toujours \u00e9t\u00e9 refus\u00e9e. Mais, \u00e0 mesure qu\u2019ils se rapprochent de leur but, la pr\u00e9carit\u00e9 et le d\u00e9sespoir menacent le lien profond qui les unit.<\/p>\n\n\n\n
Dix ans apr\u00e8s Masaan<\/em>, Homebound<\/em> marque le retour de Neeraj Ghaywan avec une \u0153uvre d\u2019une rigueur rare, d\u00e9pouill\u00e9e de toute complaisance, o\u00f9 la mati\u00e8re sociale devient une fiction d\u2019une grande intensit\u00e9. R\u00e9alis\u00e9 et co\u00e9crit par Ghaywan, produit par Dharma Productions (Karan Johar, Somen Mishra, Apoorva Mehta) et accompagn\u00e9, aux \u00e9tapes d\u2019\u00e9criture et de montage, par Martin Scorsese en qualit\u00e9 de producteur ex\u00e9cutif, le film affirme d\u2019embl\u00e9e une ambition artistique et morale singuli\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n Le r\u00e9cit se d\u00e9ploie en deux temps clairement distincts et de poids dramatique in\u00e9gal. La premi\u00e8re partie ancre la fiction dans le quotidien des deux protagonistes : Shoaib (le jeune musulman) et Chandan (le jeune dalit), amis d\u2019enfance d\u2019un village du nord de l\u2019Inde, r\u00e9unis par un m\u00eame r\u00eave banal et radical \u00e0 la fois \u2014 int\u00e9grer la police pour sortir de la pr\u00e9carit\u00e9 et revendiquer une forme de dignit\u00e9 sociale. Cette s\u00e9quence d\u2019ouverture travaille la chair sociale du film : conversations sur la vie et l\u2019avenir, r\u00e9p\u00e9tition des humiliations ordinaires inflig\u00e9es par l\u2019ordre social, petits \u00e9changes d\u2019affection et de jalousie entre amis, sc\u00e8nes domestiques qui d\u00e9voilent les rapports de force au sein des familles et du village. Ghaywan prend le temps de montrer la m\u00e9canique quotidienne de la rel\u00e9gation \u2014 regards, refus implicites, opportunit\u00e9s manqu\u00e9es \u2014 pour \u00e9tablir la configuration sociale qui rendra ensuite tragique la seconde partie.<\/p>\n\n\n\n La deuxi\u00e8me partie bascule lorsque la pand\u00e9mie de COVID-19 frappe : bloqu\u00e9s loin de chez eux, les deux jeunes hommes se voient contraints de reprendre la route avec des milliers d\u2019autres travailleurs migrants. C\u2019est alors que le film devient road-movie d\u2019une lenteur implacable, une chronique d\u2019\u00e9puisement et d\u2019abandon institutionnel. Ghaywan, s\u2019appuyant sur le mat\u00e9riau journalistique original (reportage de Basharat Peer, 2020, qui a inspir\u00e9 le projet), convertit en fiction la marche des migrants vers les villages d\u2019origine, rendant visible l\u2019impact mat\u00e9riel du confinement \u2014 faim, soif, files interminables, refus administratifs, contr\u00f4les policiers, maladies non soign\u00e9es. La cam\u00e9ra n\u2019\u00e9dulcore rien : plans fixes sur l\u2019attente, gros plans sur des visages creus\u00e9s, temps morts interminables qui traduisent l\u2019usure. Par cette construction en deux actes, le film montre d\u2019abord ce que ces hommes ont \u00e0 perdre, puis ce que la soci\u00e9t\u00e9 leur retire lorsqu\u2019elle se replie sur elle-m\u00eame en temps de crise.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Au-del\u00e0 de la puissance dramatique du dispositif, Homebound<\/em> impose une lecture sociologique pr\u00e9cise : le racisme anti-musulman n\u2019y est pas une s\u00e9quence ponctuelle mais un fil syst\u00e9mique qui traverse la fiction. Shoaib, en tant que personnage musulman, subit des mises en doute r\u00e9p\u00e9t\u00e9es de sa parole, des refus d\u2019assistance plus fr\u00e9quents, une visibilit\u00e9 r\u00e9duite des violences qu\u2019il subit. Ghaywan ne dramatise pas l\u2019islamophobie par de grandes d\u00e9monstrations symboliques ; il la montre dans ses formes ordinaires \u2014 soup\u00e7ons administratifs, petits commentaires, rel\u00e9gations silencieuses \u2014 et dans leurs cons\u00e9quences concr\u00e8tes quand l\u2019\u00c9tat se d\u00e9sengage. Cette pr\u00e9sence du racisme anti-musulman se conjugue, sur l\u2019\u00e9cran, \u00e0 d\u2019autres formes de stigmatisation : la religion devient facteur multiplieur d\u2019obstacles face \u00e0 la crise sanitaire. Plus qu\u2019un th\u00e8me suppl\u00e9mentaire, la religion structure des trajectoires distinctes au sein d\u2019un m\u00eame exode.<\/p>\n\n\n\n Parall\u00e8lement, le syst\u00e8me de caste est trait\u00e9 avec la m\u00eame acuit\u00e9 analytique : Chandan porte sur son corps et dans ses interactions la m\u00e9moire d\u2019une assignation sociale. Le film montre la caste non pas comme un folklore sociologique mais comme une infrastructure active des rapports sociaux contemporains : acc\u00e8s au travail, \u00e0 la dignit\u00e9 institutionnelle, r\u00e9ponse polici\u00e8re, et distribution des aides pendant la crise. Les humiliations publiques inflig\u00e9es \u00e0 Chandan renvoient \u00e0 une histoire de d\u00e9valorisation syst\u00e9mique dont les effets se mesurent au quotidien et dans la violence administrative qui s\u2019exerce au moment du besoin. Ghaywan ne s\u00e9pare pas caste et religion en compartiments herm\u00e9tiques ; au contraire, il montre comment ces cat\u00e9gories se recoupent et r\u00e9organisent les vuln\u00e9rabilit\u00e9s en temps de crise.<\/p>\n\n\n\n La relation entre Shoaib et Chandan est l\u2019axe moral et \u00e9motionnel du film. Leur amiti\u00e9 est film\u00e9e sans id\u00e9alisation : la cam\u00e9ra saisit la solidarit\u00e9 faite de gestes minuscules \u2014 partage d\u2019un repas, protection face \u00e0 un agresseur, mots de r\u00e9confort \u2014 mais aussi les fractures qui apparaissent quand l\u2019une des vies semble s\u2019ouvrir \u00e0 une opportunit\u00e9 et l\u2019autre reste exclu. Ghaywan interroge, sans sermon, le prix de la mobilit\u00e9 individuelle : l\u2019ascension propos\u00e9e \u00e0 l\u2019un peut signifier l\u2019\u00e9rosion d\u2019un lien de fraternit\u00e9 construit dans la survie. La question morale que pose le film est simple et terrible : que devient la solidarit\u00e9 quand la survie commande la trahison ? Les performances de Vishal Jethwa et d\u2019Ishaan Khatter, salu\u00e9es par la critique, donnent \u00e0 ces dilemmes une r\u00e9alit\u00e9 charnelle et \u00e9vitent l\u2019outrance path\u00e9tique.<\/p>\n\n\n\n Sur le plan formel, Ghaywan choisit une mise en sc\u00e8ne sobre mais incisive : une photographie au plus pr\u00e8s des visages, un montage qui laisse sentir la dur\u00e9e, une musique minimale qui \u00e9vite l\u2019emphase. Ce parti pris fonctionne parce qu\u2019il \u00e9pouse parfaitement le mat\u00e9riau du film : l\u2019accumulation des petites violences cr\u00e9e, par addition, une intensit\u00e9 plus lourde que n\u2019importe quel crescendo dramatique. Quelques sc\u00e8nes \u00ab \u00e9clat \u00bb \u2014 confrontations, humiliations publiques, moments de rupture \u2014 surgissent alors comme des points de bascule, faisant payer par l\u2019\u00e9motion ce que la retenue avait pr\u00e9par\u00e9.<\/p>\n\n\n\n Enfin, Homebound<\/em> s\u2019affirme comme un document moral de son temps : loin de la d\u00e9nonciation plate, le film propose une mise en regard des structures qui produisent la vuln\u00e9rabilit\u00e9 et de la vie int\u00e9rieure des personnages qui la subissent. En filmant la pand\u00e9mie comme catalyseur d\u2019exclusions pr\u00e9existantes, Ghaywan invite \u00e0 penser la crise non pas comme \u00e9v\u00e9nement isol\u00e9 mais comme une loupe qui r\u00e9v\u00e8le les hi\u00e9rarchies d\u00e9j\u00e0 \u00e0 l\u2019\u0153uvre. Le film laisse peu de place au confort du spectateur ; il exige une attention soutenue et une disposition \u00e0 reconna\u00eetre l\u2019injustice comme syst\u00e8me et non comme aberration passag\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n Homebound<\/em> n\u2019est pas un film agr\u00e9able \u00e0 regarder au sens distrayant du terme ; il est n\u00e9cessaire. Sa r\u00e9ussite tient \u00e0 l\u2019\u00e9quilibre t\u00e9nu entre pr\u00e9cision documentaire, force d\u2019empathie et exigence esth\u00e9tique. En consacrant son attention aux petites humiliations qui font la condition des exclus, Neeraj Ghaywan construit une fable contemporaine \u2014 enracin\u00e9e dans un fait r\u00e9el et rendue puissante par l\u2019attention aux d\u00e9tails \u2014 qui restera une r\u00e9f\u00e9rence pour penser l\u2019impact humain du confinement et les recompositions sociales qu\u2019il a r\u00e9v\u00e9l\u00e9es. S\u00e9lectionn\u00e9 dans la section Special Screenings (projections sp\u00e9ciales) de la 46\u1d49 \u00e9dition du Festival International du Film du Caire (CIFF), qui se d\u00e9roule du 12 au 21 novembre 2025, Homebound de Neeraj Ghaywan poursuit un parcours d\u00e9j\u00e0 prestigieux. Le film avait fait sa premi\u00e8re mondiale au Festival de Cannes, le 21 mai 2025, dans la […]<\/p>\n","protected":false},"author":3164,"featured_media":387827,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2594],"tags":[3257,12391,2626,6286,2628,3255,8975,2655],"class_list":["post-387826","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture","tag-ciff","tag-ciff-2025-2","tag-cinema","tag-cinema-indien","tag-festival","tag-festival-international-du-film-du-caire","tag-festival-international-du-film-du-caire-ciff","tag-film"],"yoast_head":"\n![\"CIFF](\"https:\/\/www.webdo.tn\/fr\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/CIFF-2025-Homebound-585x1024.jpeg\")
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